Василий Черепанин: «Искусство должно говорить о социальных проблемах»
Центр визуальной культуры (ЦВК) при Киево-Могилянской академии, возникший в 2008 г., — сегодня единственная украинская структура, уделяющая главное внимание произведениям социального искусства. При этом ЦВК пытается привлекать к своим мероприятиям широкого зрителя, а не ограничиваться выставками и дискуссиями, интересными исключительно профессиональным художникам и искусствоведам.
За короткий срок ЦВК удалось доказать, что современное искусство может откровенно говорить о важных социальных проблемах, выступать в защиту угнетенных слоев общества, бороться с насилием и произволом. Многие выставки и фестивали, организованные центром, стали событиями общенационального значения. Удивительнее всего, что этого добилась группа энтузиастов, ничего не получающих за свою работу в центре. Что движет создателями или активистами ЦВК? Какие цели они ставят перед собой? В каком состоянии находится современная украинская культура?
С этими вопросами газета «2000» обратилась к директору Центра визуальной культуры, преподавателю кафедры культурологии Киево-Могилянской академии, редактору журнала «Политическая критика» Василию ЧЕРЕПАНИНУ.
— С чем связано отсутствие в Украине интереса к искусству, рассказывающему о социальных проблемах? Если бы не ваш центр, то произведения, связанные с социальной тематикой, трудно было бы увидеть даже в Киеве.
— На мой взгляд, есть две взаимосвязанные причины. Во-первых, это культурная отсталость нашей страны, которая оказалась сразу двойной периферией. С одной стороны — Восточной и Западной Европы, а с другой — России.
Украинское общество вынуждено импортировать видение и понимание проблем современного мира точно так же, как оно импортирует автомобили или бытовую электронику. Понятно, что в такой ситуации не формируются инструменты, позволяющие анализировать собственные проблемы, осмысливать тенденции (зачастую имеющие разрушительный характер), которые формируют облик украинского социума.
В США, в европейских странах и даже в Латинской Америке значительное число творческих людей, занимающихся кино, фотографией, изобразительным искусством, разрабатывают социальную проблематику. При этом многие из них так или иначе связаны с «культурным мейнстримом». Так, фильмы, посвященные социальным проблемам, производят не только независимые киностудии. Можно привести немало примеров достаточно жестких фильмов критического характера, которые были выпущены в Голливуде и попали в широкий прокат. Ну и, во-вторых, это страшное социальное разделение, которое с каждым годом только увеличивается.
— Казалось бы, столь масштабное социальное неравенство должно было бы стать дополнительным мотивом для осмысления его причин и последствий.
— Напротив. Нынешний уровень неравенства в ближайшем будущем угрожает практически неизбежным обострением социальных конфликтов. В таких условиях средний класс боится думать о последствиях острых социальных противоречий, а правящие круги делают все возможное, чтобы скрыть их подлинные причины. Поэтому искреннее и жесткое социальное искусство отвергается структурами — как ориентированными на потребительский спрос, который обеспечивается средним классом, так и зависящими от поддержки представителей украинской элиты.
В этом смысле чрезвычайно показательна история с работами всемирно известного фотографа Мирона Цовнира, который принимал участие в фестивале «Книжный арсенал», но руководство комплекса «Мистецький Арсенал» отказалось его выставлять.
Причиной стало содержание его работ. Цовнир снимает социальных маргиналов, герои его произведений — нищие, наркоманы, проститутки. Но при этом он не просто показывает нам какие-то социальные язвы. Он заставляет нас почувствовать личную ответственность за людей, безжалостно выброшенных из общества, оказавшихся на самом дне жизни. Понятно, что тех, кто решает, что должно выставляться в «Арсенале», такое искусство пугает и раздражает. В результате единственной площадкой, на которой смог выставить свои работы Мирон Цовнир, стал Центр визуальной культуры.
.jpg "Выставка работ Мирона Цовнира, прошедшая в прошлом году в Центре визуальной культуры, повергла в шок многих зрителей, не привыкших к столь жесткому изображению социальных проблем. На снимке фотографии из цикла «Москва-1995».")
визуальной культуры, повергла в шок многих зрителей, не привыкших к
столь жесткому изображению социальных проблем.
На снимке фотографии из цикла «Москва-1995».
— А какие цели вы преследуете, делая столь жесткие работы доступными массовому украинскому зрителю? Пытаетесь его напугать?
— Мы не собираемся никого запугивать. Дело не в том, чтобы рассказать о каких-то опасных социальных явлениях. Мы видим свою задачу в том, чтобы помочь людям занять активную социальную позицию. Украинские граждане, в том числе и люди искусства, прячутся от социальной и политической активности, пытаются уйти в частную жизнь, в коммерцию, в творчество, не имеющее никакого отношения к общественным реалиям. Мы хотим показать им ущербность подобной жизненной стратегии.
Поэтому мы, на мой взгляд, единственная выставочная площадка, которая не просто выставляет произведения, рассказывающие об общественных проблемах, но и пытается соединить визуальное искусство, теоретическое знание и социальное действие. Мы стараемся превратить каждое представляемое произведение, каждое свое мероприятие в средство воздействия на социальную действительность. И одновременно заставить художников, фотографов, кинематографистов стремиться к осмыслению социальных реалий, а не к бегству от них в собственный замкнутый мирок.
— Вы работаете с определенным кругом авторов или в центр может прийти, что называется, человек с улицы и предложить свои произведения?
— У нас есть и художники, и социальные активисты, связавшие свою судьбу с центром. Но мы, безусловно, не замыкаемся на каких-то определенных авторах. Мы получаем множество писем, просматриваем большое число присылаемых работ, и все, что нам кажется интересным, стремимся показать зрителю. Благодаря нашей деятельности в Украине приобрели известность чрезвычайно интересные художники и фотографы — Артур Жмиевский, Яэль Бартана, Мирон Цовнир, Меди-Жорж Лалу, а зрители смогли наконец увидеть произведения современного политически ангажированного украинского искусства.
— Была ли какая-то общественная реакция на мероприятия центра?
— Главный результат состоит в том, что число социальных активистов растет. В этом, конечно, не только наша заслуга. Но мы, как мне кажется, помогли молодым людям увидеть, что социальная активность — такой же способ самовыражения, как и творческая деятельность. Более того, они тесно взаимосвязаны.
Безусловно, часть зрителей были поражены работами, которые демонстрировались в центре. Они не привыкли к откровенному разговору о социальных проблемах. В то же время последовала опасная реакция со стороны неонацистов, связанных с партией «Свобода». Они пытаются внедриться в студенческое движение. Кроме того, они хотят монополизировать нишу антисистемного социального протеста.
Если стратегия «Свободы» окажется успешной, то через несколько лет значительная часть протестного движения попадает под контроль неонацистов и справедливое возмущение людей нынешним положением дел будет использовано для становления авторитарной диктатуры.
Естественно, мы мешаем неонацистам, поскольку стремимся показать истинные причины социальных противоречий, выявить подлинные общественные тенденции, подтолкнуть людей к борьбе за улучшение социальной ситуации.
Еженедельник
